BIOGRAFÍA
Daniella Queirolo nació en Lima, Perú. Desde muy temprana edad demostró
su afinidad por el dibujo y la pintura especialmente por las figuras (caballos)
en movimiento. A la edad de veinte años se mudó a USA. Se graduó con Honores
(suma cum laude) en la carrera de artes plásticas de Tyler School of Art de la
Universidad de Temple, Filadelfia y ganó el primer premio del departamento de
Arte en fotografía y en retrato. En los siguientes diez años, vivió en
Filadelfia, Nueva York, Lisboa, Buenos Aires y Londres. La experiencia de vivir
en dichas ciudades cosmopolitas influyó profundamente en su pintura la cual
refleja su pasión por todas las formas de arte como el teatro, música, baile y
arquitectura.
Después de varios años de empaparse del arte de los grandes museos,
galerías y teatros europeos, regresa a Lima y entra en un estado de
búsqueda incesante que la lleva a experimentar por el lado de la abstracción
para luego reencontrarse con sus raíces figurativas. Daniella logra esa
anhelada conexión con su arte, pintando la figura humana en movimiento.
Daniella es finalista en el concurso de arte Australiano “Boynes
Emerging Artist Award 2021”, finalista en el concurso Internacional “Contemporary
Art Award 2021”y ganadora del BEST OVERSEAS PAINTER PRIZE en el prestigioso
concurso Inglés “Holly Bush Painting Prize 2021”.
Daniella ha participado en exhibiciones en
Latino América, USA y Europa. Ha participado y vendido su arte en RED DOT Miami
durante la semana de Art Basel 2019. Sus trabajos son parte de colecciones
privadas en América y Europa.
RESEÑA
DEL CURADOR DE ARTE – HISTORIADOR DAVID FLORES-HORA
El
instante preciso del paso entre la pintura abstracta y la figurativa es lo que
puede verse en la obra de Daniella Queirolo. Se trata de una pugna, casi un
antagonismo entre los personajes centrales y los fondos que se difuminan (se
alteran).
Justamente, ese escenario de alteración crea un
contrasentido de mucha expresividad. La obra de Daniella Queirolo evidencia un
tránsito real, una didáctica sobre la pintura en nuestros días. Se trata de un
ejercicio de yuxtaposición de estilos, planos y diversas formas de asumir la
figuración.
Su formación como artista en Temple University de
Filadelfia, USA, demuestra, por un lado, ese interés por el orden académico y,
por otro lado, las experimentaciones personales que podemos encontrar en su
obra.
En tiempos donde muchos abandonan la práctica de la
pintura, la obra de Queirolo es una forma de posición y una dinámica de
experimentación. Definitivamente, otra forma de asumir la práctica
contemporánea con trabajo sostenido, observación y compromiso con el proyecto
cultural.
DECLARACIÓN DE ARTISTA
Después de experimentar con la pintura figurativa y
abstracta en diferentes periodos de mi vida, he buscado su unión al representar
la figura humana en movimiento. Encuentro
atractivo el contraste entre estos estilos tan diferentes. Últimamente en mi proceso, el estilo
figurativo está mutando hacia uno más realista y la abstracción hacia un estilo
más expresionista. Al empujarlos hacia
extremos opuestos, termina siendo más antagónico y más interesante a la hora de
capturar el movimiento y la energía.
Así mismo, al yuxtaponer diferentes planos, materiales y
estilos, fusiono la figura central con el espacio que la rodea, buscando esa
simbiosis entre lo abstracto y lo figurativo, entre la energía y el movimiento,
y de una manera más íntima, entre la fuerza y la dulzura.
Mi arte vive en sincronía con los tiempos, su entorno y
contexto social. No se queda callado y
en su lugar es intenso. Mis pinturas a menudo representan mujeres
fuertes, libres y empoderadas que luchan por sus sueños con belleza y gracia.
Espero ofrecer inspiración a las mujeres de la sociedad latinoamericana, que
sean ellas mismas las que se vean en el lienzo.
Últimamente estoy trabajando en una serie de bailarinas
inspirada en la Marinera peruana. Esta expresión cultural y sus representantes
han atravesado momentos difíciles durante la pandemia. Quiero otorgarles un
regreso triunfal y compartirlos con el resto del mundo para que sean
apreciados.
Pienso tambien que
vivimos en una sociedad que atraviesa una crisis en ética, transparencia y pérdida de valores humanos. Se me presenta
entonces como una necesidad el crear arte que humanice, que dignifique, que
busque la mejor cara del ser humano. Mi propuesta busca resaltar justamente los
aspectos positivos, la belleza y fuerza del espíritu humano mediante
expresiones de auto-reflexión e individualidad.
@daniella_queirolo_art_
by Mariluz Gallegos Zumaeta








